jueves, 6 de septiembre de 2012


La lírica
Contexto social la época arcaica

·                   La Lírica nace en Jonia entre los siglos VIIIY VII y se desenvuelve en la polis, la ciudad-estado. En una época de crisis, conflictos y cambios sociales y económicos que  conducirán a la instauración de la democracia.

·                   Nos encontramos en pleno período de las colonizaciones, cuando el establecimiento de colonias en todo el Mediterráneo y el trasvase de población están ampliando el ámbito geográfico y vital de los griegos.
·                   La aristocracia va perdiendo poder. Aparece  una nueva clase social enriquecida  con la artesanía y el comercio que reclama derechos políticos. Ello unido a las duras condiciones de vida de los campesinos, provocarán conflictos sociales que desembocaron en muchos casos en la tiranía.
·                   EL mundo viejo se hunde con su moral nobiliaria y sus modelos heroicos heredados de Homero.  Es este un momento de lucha y conflicto, de búsqueda de nuevos valores que sustituyan el viejo ideal de la virtud (areté) ligada al héroe homérico. Acudimos al nacimiento de la filosofía, el hombre comienza a cuestionar el mundo que le rodea y la tradición se pone en tela de juicio.
·                   Surge una nueva forma más personalizada de entender la religión, menos formal (plegaria, oración, sacrificio). La lírica refleja esa visión mas personalizada.
Surge un enfrentamiento entre la religión legalista (Apolo , Delfos, la nobleza) y la mística (Dionisio , el pueblo). Nace el concepto de culpa el hombre se siente desvalido e indefenso ante dios.. Teme el castigo divino la  envidia de los dioses  provocada por un exceso de soberbia ante sus éxitos,
·                    Emerge la individualidad, los poetas firman su obra, habla de él y sus circunstancias.
 Ante un mundo que cambia, inestable y en conflicto el hombre se plantea  dos opciones:
     a –  No interesa el pasado sino el presente el hic et nunc, el aquí y ahora, el carpe diem disfruta de la vida, del presente, de los placeres, el vino,  el amor.
    B -  O bien,  el hombre mantiene una actitud  consciente de sus  limitaciones, en algunos casos angustiada y  pesimista.

Poesía lírica

Entre los rasgos principales que caracterizan la lírica tenemos:
·                   Fue una poesía que se desarrolló en el ambiente de los “agones”, competiciones poéticas organizadas por ciudades, tiranos y santuarios.
·                   En el poema, el mito pierde gran parte de su importancia, llegando incluso a desaparecer. En todos los casos la prioridad la tiene la expresión de las propias emociones y sentimientos.
·                   Es una poesía esencialmente cantada y con acompañamiento musical, teniendo incluso a veces el complemento de la danza.
·                   Se abandonó el hexámetro dactílico de la épica, surgiendo nuevos tipos de versos, pues la lírica evitaba los poemas formados por largas tiradas de versos iguales.
·                   En cuanto a la lengua utilizada para componer los poemas, se adoptó en cada lugar el dialecto local, lo cual contribuyó a consagrar los dialectos griegos de cada zona.
·                   Otro rasgo fundamental es la enorme variedad y riqueza de géneros.

Dividimos la lírica en dos grupos: la poesía monódica y la  coral.

Lírica monódica,

    Cantada por una sola persona. Dentro de ella distinguimos entre:
1-Elegía
 El término elegeion deriva de elegos “canto fúnebre”. Era en origen  un canto de  duelo pero poco a poco fue transformándose y  dando cabida a otros temas.
Temática.
Trataba una temática diversa, generalmente seria. La épica tuvo una gran influencia en la elegía tanto en su lengua y como en su métrica. La elegía es la poesía de la exhortación y la reflexión sobre temas muy diversos: militares, políticos, morales, sobre el sentido de la vida. Los problemas de la época encuentran cabida dentro de este género. No faltan tampoco los himnos a los dioses y los temas autobiográficos.  Los principales cultivadores fueron Calino, Tirteo, Solón, Teognis y Jenófanes
Metro
dístico elegiaco
Instrumento: La elegía estaba acompañada de la flauta.
Dialecto el jónico ático.
Lugar de interpretación el banquete
  2-   Yambo
Temas. Es el género de la invectiva, la sátira, la burla el ataque personal etc. sus temas se tratan con un gran desenfado y realismo, a veces, coinciden con los de la elegía, pero el yambo tiene un carácter mas realista y menos elevado.
Su lugar de interpretación es el banquete.
Instrumento : la flauta
Metro: su base es el yambo (u-) (Breve, larga,) que daba lugar a diferentes     combinaciones.
Dialecto: jonio .
Ocasiones de interpretación: en el banquete  pero también se utilizó en canciones populares relacionadas con el culto a Deméter y Dioniso. Es decir, en los cultos de la fertilidad,.
Entre sus cultivadores se cuentan: Arquíloco
  3-     Poesía mélica
 Temases intimista. El poeta compone  para él y sus amigos . Canta sobre el amor, el vino y las mujeres. Su contenido ayuda a dibujar los entornos de vida de la aristocracia de la época: el mundo masculino de la contienda civil y del banquete, de los camaradas de partido en Alceo, el mundo femenino y del amor en Safo, el amor masculino y frívolo, la despreocupación y la fiesta en Anacreonte
Instrumento: de cuerda (lira, cítara o forminge, una especie de laúd) , era poesía cantada.
Metro: tendencia a usar estrofas de unos pocos versos y de metros variados. Su unidad de composición es la estrofa. Los poemas son pequeños
El dialecto que se emplea es el eolio y su léxico es sencillo, se acerca al habla cotidiana.
Nace en la isla de Lesbos, de donde son sus cultivadores : Safo, Alceo. Otro poeta importante fue el jonio Anacreonte .
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Lugar de interpretación es canción de banquete por excelencia pero también de la ceremonias religiosas, fiestas etc.

·   Lírica coral
La lírica coral surgió y se desarrolló en el contexto de las fiestas religiosas o cívicas de polis Era interpretada por un coro con motivo de algún tipo de fiesta o acontecimiento colectivo. Los miembros del coro eran ciudadanos de cualquier edad o sexo que, vestidos de fiesta, ejecutaban la canción acompañados de la lira, la cítara o la flauta a la vez que danzaban. El propio poeta, creador de la canción, actuaba muchas veces como maestro del coro e interprete
En su origen la mayoría de los poemas eran himnos a los dioses, aunque poco a poco también se fue introduciendo la temática humana.
En cuanto a su estructura métrica, el poema coral se compone de tríadas, formadas por estrofa, antistrofa, y épodo.
La lengua utilizada fue el dorio.
 Entre sus géneros destacamos:
a-   Himno. Canto ritual dirigido a una divinidad. Según el dios a que se dirigía, se distinguen el peán, dedicado a Apolo y en el que se canta o se pide un triunfo (militar, sobre una enfermedad etc.) y el ditirambo, dedicado a Dioniso. Otros tipos de himnos son el canto profesional, el canto fúnebre, (o treno) y el epitalamio, (canto de boda).
b-   Cantos dedicados a los hombres, entre los que destacamos el elogio o encomio, el epinicio o canto triunfal y el canto de guerra.

ELEGÍA  

TEOGNIS DE MÉGARA.

Vivió entre la segunda mitad del sVI. y la primera del V. Nació en  Mégara.  Sabemos que era un aristócrata y que al instaurarse la tiranía en su país tuvo que huir, su obra la escribe en el exilio.
Su temática es variada. Sus poemas tratan los típicos temas de simposio (banquete), el vino, el amor y la nostalgia de los viejos tiempos, del ideal aristocrático.
Fue un defensor de los valores aristocráticos, en una época en que se iban abriendo camino los valores democráticos. Para él la virtud es connatural a los nobles, que la adquieren por linaje. Sobre esta virtud en potencia es necesario ejercer la compañía de los buenos los agaqoi (nobles) frente a los kakoi (los viles, la masa) Destacamos Las Elegías a Cirno, joven amado por Teognis, a quien toma a cargo para educarlo, algunas de carácter erótico.


SOLÓN.

Procedía de una familia noble y adinerada. En 594 fue elegido arconte y mediador
Su obra es un testimonio de su pensamiento y una justificación de su actividad política.
Su elegía adopta  la forma de exhortación sobre temas morales, políticos y sociales; en otras ocasiones trata el comportamiento humano y sus vanas esperanzas.
Donde mejor se resume su pensamiento es en” la elegía a las Musas”. Su tema es la prosperidad, el poeta quiere conseguirla, pero justamente. La riqueza es algo que dan los dioses, pero si se consigue por medios ilícitos, será destruida por Zeus.

YAMBO

ARQUÍLOCO.
Será el autor que de carácter literario al yambo. Vivió en el s.VII.
La guerra fue su ocupación y su medio de vida, trabajo como mercenario..
Arquíloco en contraste con la épica pone en primer plano el ahora, el aquí y el yo, característica de la lírica, pero él no intenta actuar sobre otros hombres como Solón, sino que se limita a exponer los sentimientos desnudos que surgen en las circunstancias.
Los temas que trata en su poesía son: el amor, el odio, la guerra, y los dioses.
EL amor concebido como una grave enfermedad. Es el primer poeta que habla de la  sexualidad. El odio que se desborda en su obra en oleadas de insultos, injurias y sarcasmos.
Los dioses: las limitaciones del hombre a merced de fuerzas superiores, de los dioses y el destino, ante ello reacciona con resignación, hay que soportar con paciencia y vivir.

MÉLICA

SAFO

Nació en la isla de Lesbos,  (s.VII-VI)Parece que dirigió un círculo de señoritas; allí iban a  aprender música y poesía, contrapunto al que formaban los círculos aristocráticos masculinos.
Casi toda su poesía está dedicada a las muchachas de su círculo . Es la poetisa de los sentimientos. Destacamos dos obras : Los Epitalamios y La Plegaria a Afrodita.
Los epitalamios (cantos de boda entonados mientras se llevaba al novia a la casa del novio). Solían ser poemas de encargo y llenos de motivos populares y tradicionales. Los himnos en su mano se llenaron de motivos personales, lo que hace pensar que no escribió propiamente Himnos sino más bien plegarias como la Plegaria a Afrodita.
 El tema principal de su obra es el amor, expresado con sencillez, ternura y naturalidad, dirigido a  mujeres de su círculo. En ocasiones pide ayuda a Afrodita para que cedan su amor, en otras se dirige directamente a la amada. Motivos como los celos, el amor no correspondido o la separación son temas habituales. Sus poemas no trivializan este sentimiento sino que lo manifiestan como algo sentido y profundo. Es la primera que describe las sensaciones que provoca el amor.
Escribe en dialecto lesbio con sencillez y perfección.

Lírica coral
Píndaro.
Nació en Tebas, en el seno de una familia aristocrática entre el 522/518 al 448 a C.
Píndaro es defensor de los ideales aristocrático, como Teognis. Para él, el tipo humano ideal es un hombre noble, con altas aspiraciones e ideal competitivo, con dinero, que posea una piedad tradicional sincera, defensor del régimen oligárquico.
De su obra sólo nos han llegado completos los Epinicios.  Estos fueron agrupados según los juegos para los que fueron escritos en: Olímpicos, Píticos, Nemeas, Ístmicas.
EL epinicio era cantado por un coro con música de flauta y lira en la ciudad natal del vencedor, como parte del homenaje que recibía de sus conciudadanos por su triunfo. En su estructura hay que destacar tres elementos.
1-                Datos sobre la persona.
2-                El mito.
3-                Las sentencias.


Breve Resumen de la Mitología Griega y Sus Principales Dioses
DIOSES MAYORES: Entre Tesalia y Macedonia, en la parte más árida de Grecia, la erguida silueta del monte Olimpo se levanta en una sucesión de contrafuertes rocosos. Su cumbre, coronada de centelleantes nieves eternas, parece elevarse fantásticamente hasta el cielo.
Sobre esta montaña magnífica e imponente se erguía el “Palacio del Rey del Cielo y de la Tierra”: Zeus (Júpiter). Los acentos de su cólera resonaban estruendosamente y repercutían con violencia entre las paredes de los abismos rocosos. Encima de su cabeza, en los blancos vapores de las nubes, un águila, símbolo de su poderío, volaba sin cesar.
Y sin embargo, mucho antes de que se extendiera sobre el mundo el reino de Zeus y de que se levantara en la cumbre del Olimpo su mansión inaccesible para los mortales, con sus torres y sus murallas doradas, otros dios gobernaba seres y cosas. Era Cronos, el inexorable dios del Tiempo, a quien los romanos identificaron con Saturno. Cronos, hijo de Urano (el Cielo), sabía que el Destino lo había condenado a ser destronado por uno de sus hijos varones.
Por esta razón se apresuraba a devorar a todos los hijos de sexo masculino que tenía con su esposa Rea. Ésta, cansada de verlos desaparecer uno tras otro en el estómago paterno, tuvo un día la idea de reemplazar al hijo que acababa de nacer, con un trozo de roca cuidadosamente envuelto en primorosos pañales. Cronos cayó en el engaño y Zeus pudo salvarse.
El niño fue criado secretamente sobre el monte Ida en la isla de Creta por coribantes y ninfas, y alimentado con leche de la cabra Amaltea (uno de sus cuernos rotos se transformó después en el “Cuerno de la Abundancia”). Para que Cronos no oyera llorar a su fatal heredero, los coribantes hacían gran alboroto alrededor de su cuna golpeando los escudos con los sables.
Zeus, ya mayor de edad, empezó por liberar a su padre cautivo de los titanes y después lo desterró del Olimpo.
Destronado, Cronos huyó, encontrando asilo en el país latino donde reinaba Juno. El tiempo en que Cronos vivió en Italia se llamó la Edad de Oro. Para defender el Olimpo, Zeus tuvo que sostener terribles combates. Según la leyenda, los gigantes habían sobrepuesto montañas —Pelión y Osa— una encima de otra, formando una escalera para asaltarlo. Mas fueron rechazados por Zeus que se valió de su arma irresistible: el rayo. Mientras tanto, el crimen empezaba a aparecer sobre la tierra, y Zeus se vio obligado a castigarlo en la persona de Licaón, rey de Arcadia. Ese príncipe cruel mataba a todos los extranjeros que se aventuraban •en sus Estados. Zeus se presentó en su reino pidiendo hospitalidad, y Licaón, como desafiando al poder supremo, le hizo servir en la comida carne de esclavo. Indignado, Zeus redujo a cenizas la mansión del perverso rey y lo transformó en lobo. Pero el dios todopoderoso, que con sólo fruncir el ceño hacía temblar el Universo, tenía que rendir cuentas al Destino (Fátum). A éste se lo representaba con el globo terrestre bajo sus pies y tenía en sus manos la urna que encierra el futuro y la suerte de dioses y de mortales. Fue, pues, el Destino quien dispuso la boda de Zeus con Hera (Juno), diosa vengativa, con rostro de blancura deslumbrante, protectora de hogares y familias, mujer de compañía agradable pero de carácter irascible, y extremadamente celosa.
Zeus, el diseño del rayo, gobernaba el Universo. Cerca de él estaba Hera (Juno), su esposa, madre de Helaistos (Vulcano) - El Olimpo, era la más alta montaña griega, era la residencia de los dioses. Cronos (Saturno), dios del Tiempo, era hilo de Urano y padre de Zeus (Júpiter). Su esposa, Rea, que los romanos  llamaron Cibeles, era la diosa de la Tierra. Palas Atenea (Minerva) era la diosa de la Sabiduría y de la Guerra. En el centro de su escudo estaba 
la cabeza de la Medusa que transformaba en piedra a aque7los que la miraban. El “Carro del Sol” de Apolo (Febo) iba de un punto a otro del Cielo. Según cuenta la leyenda, sólo este dios era capaz de conducirlo.  
De la unión de Zeus con Hera nació un hijo cuya fealdad produjo la indignación materna. Asiéndolo por un pie, Hera lo arrojó desde lo alto del Olimpo hasta la isla de Lemnos. Esa tremenda caída provocó al pobre Hefaistos (Vulcano) una cojera eterna.
Arrojado de la comunidad de los dioses se hizo herrero, estableciéndose en las islas Lípari y bajo el volcán Etna, en el centro de Sicilia. El fuego que brota de esa montaña es el de la fragua de Hefaistos, a quien Zeus encargó forjar el rayo. Los compañeros de Hefaistos son los Cíclopes. Zeus pidió también a Hefaistos la edificación de la morada olímpica y por recompensa le concedió la mano de la más bella de todas las diosas: Afrodita (Venus).
La flamante pareja presentaba un singular contraste: el marido no podía embellecer y la mujer no podía afearse. Por eso vivían separados y era muy difícil encontrarlos’ juntos. De todos los dioses el más hermoso era, sin duda alguna,  Apolo (Febo). Hijo de Zeus y de Latona, había nacido, lo mismo que su hermana Diana, en la isla de Delos. Pero Diana había quedado aprisionada en las orillas con cadenas de plata. Desde su niñez, Apolo había mostrado su fuerza extraordinaria estrangulando con sus manos a la enorme serpiente Pitón; que se había arrastrado hasta su cuna. MAs adelante, para vengar a su hijo Asclepios (Esculapio), ful. minado por Zeus, Apolo mató a los Cíclopes forjadores del rayo. A su vez, en castigo, el padre de los dioses lo desterra, encargándole el cuidado de los rebaños de Admeto, esposo de Alcestes. Tiempo después, Apolo, en compañía de Poseidón (Neptuno), exilado como él, entró al servicio de Laome. donte para quien edificó las murallas de Troya. Al fin fue llamado al Cielo por su padre, quien le confió el Carro del Sol.
Desde ese día se lo pudo ver, con su cabellera de oro al viento, surcando el cielo de oriente a occidente en su carro arrastrado por briosos caballos. Las Horas lo acompañaban  formando una comitiva rumbosa. Gustaba Apolo descansar sobre el Parnaso acompañíado por las nueve Musas.
Alrodita (Venus) nació de la espuma del mar. Era la diosa de la Belleza y del Amor. Se casó con Hefaistos, el más feo de los dioses. 
Hefaistos (Vulcano) forjaba el rayo en compañía de los Cíclopes. Algunos ubicaban su fragua debajo del volcán
En cuanto a Hermes (Mercurio), aparecía siempre en lugares diferentes del Universo. Era el mensajero alado de los dioses. Se lo representa con sombrero de viaje, un bastón alado en las manos (el caduceo, alrededor del cual se enroscan dos serpientes) y alas en los pies.
Artemisa (Diana), hermana de Apolo, era la pálida y fría diosa lunar de los bosques. Su mayor placer era la caza, estaba siempre acompañada por una comitiva de ninfas, y perseguía incesantemente ciervos, lobos, jabalíes.
Palas Atenea (Minerva) era a la vez diosa de la Guerra y diosa de la Sabiduría. Su nacimiento se produjo en circunstancias extrañas. El padre de los dioses despertó un día con violentos dolores de cabeza, que le arrancaban gritos de dolor. Tomó todos los remedios de los cuales podían disponer entonces los dioses. Más todo fue en vano. Decidió, pues, ir hasta la fragua de Hefaistos y le exigió que le partiera el cráneo con un hacha.
Hízolo Hefaistos, obediente al pedido paterno, y cuál no sería la sorpresa general al ver surgir de la cabeza divina una maravillosa criatura, cuyos primeros actos no fueron los gritos clásicos de los recién nacidos, ni el pedir vino como Gargantúa, sino que empezó a discutir problemas filosóficos con las otras divinidades que habían asistido a ese fantástico nacimiento. Después del hachazo, el cráneo paterno se cerró como por arte de magia...
Sobre los mares reinaba Poseidón (Neptuno). Había luchado con Palas Atenea para dar su nombre a Atenas. Vencido por la diosa quiso vengarse noblemente con una acción brillante y creó el caballo. Se representa a Neptuno blandiendo un tridente con el cual podía, a su antojo, desencadenar las tempestades.
En la guerra de Troya, el rey del mar estaba a favor de los griegos, pero más tarde se enemistó con Ulises que había matado a su hijo Polifemo.

DIOSES MENORES: Al igual que los dioses mayores aceptados por todos los hombres, aparecían junto a estas divinidades menores cuyo culto poseía menor extensión. Entre estas divinidades podemos encontrar a los siguientes:

Hestía: o Vesta para los romanos. Es la diosa del hogar, permaneces virgen, protectora de la familia, se identifica con el fuego hogareño.
Hécate: es la diosa de las encrucijadas y los caminos, asociada a la luna y al mundo tenebroso de las sombras y los muertos.
Helios: es el Sol. Su culto está poco extendido solapado por el culto al dios Febo.
Selene: es la Luna. Su persona esa absorbida por el culto a la diosa Artemisa.
Pan: hijo de Hermes, dios de los espacios agrestes, al margen de la civilización. Tiene cuerpo y patas de macho cabrío.
Hades: o Plutón para los romanos. Dios de los infiernos, su reino es el de los muertos, su ámbito subterráneo de las sombras. Considerado como un juez inflexible.
Ilitía: es la diosa del nacimiento, acude en ayuda de las jóvenes parturientas.
También había divinidades menores que se representaban en grupos de mayor o menor extensión: a veces en tríos como las Moiras (o Parcas), las Carites (o Gracias), las Gorgona o las Horas. Las Musas eran 9. Las Linfas son incontables, al igual que los Sátiros, Titanes o Gigantes.
Moiras: son las diosas del nacimiento humano y del destino. La primera es la que hila el hilo de la vida, la segunda hace con él el ovillo y la tercera es la que lo corta inesperadamente cuando quiere.
Gracias: son las diosas de la belleza, del encanto y de la alegría.
Horas: son los genios de la vegetación que correspondían a los tres momentos del desarrollo de las plantas (nacimiento, crecimiento y fructificación).
Musas: son las diosas del canto, de la poesía, las artes y las ciencias.
La Mitología griega son creencias y observancias rituales de los antiguos griegos, cuya civilización se fue configurando hacia el año 2000 a.C. Consiste principalmente en un cuerpo de diversas historias y leyendas sobre una gran variedad de dioses. La mitología griega se desarrolló plenamente alrededor del año 700 a.C. Por esa fecha aparecieron tres colecciones clásicas de mitos: la Teogonía del poeta Hesíodo y la Iliada y la Odisea del poeta Homero.
La mitología griega tiene varios rasgos distintivos. Los dioses griegos se parecen exteriormente a los seres humanos y revelan también sentimientos humanos. A diferencia de otras religiones antiguas como el hinduismo o el judaísmo, la mitología griega no incluye revelaciones especiales o enseñanzas espirituales. Prácticas y creencias también varían ampliamente, sin una estructura formal — como una institución religiosa de gobierno — ni un código escrito, como un libro sagrado.
Principales dioses
Los griegos creían que los dioses habían elegido el monte Olimpo, en una región de Grecia llamada Tesalia, como su residencia. En el Olimpo, los dioses formaban una sociedad organizada en términos de autoridad y poderes, se movían con total libertad y formaban tres grupos que controlaban sendos poderes: el cielo o firmamento, el mar y la tierra. 
Los doce dioses principales, habitualmente llamados Olímpicos, eran Zeus, Hera, Hefesto, Atenea, Apolo, Artemisa, Ares, Afrodita, Hestia, Hermes, Deméter y Poseidón.  
   
Zeus es el dios del cielo, en la mitología griega, es el dios máximo del Olimpo. Gobierna estableciendo orden, la justicia y el destino del Universo.
Homero dice que fue en Ida, y era el hijo menor del titán Cronos y de la titánida Rea y hermano de las divinidades Poseidón, Hades, Hestia, Deméter y Hera.
De acuerdo con uno de los mitos antiguos sobre el nacimiento de Zeus, Cronos, temiendo ser destronado por uno de sus hijos, los devoraba cuando nacían y según la tradición, su madre Rea envolvió una piedra con pañales para engañar a Cronos y ocultó al dios niño en Creta, confiándolo a las ninfas y a los habitantes de la región, a los que pidió que bailasen ruidosas danzas guerreras con el fin de que la criatura divina no delatase con sus gritos su existencia ante su padre Cronos, que estaba deseoso de devorarlo, como había hecho con sus hermanos. Amaltea fue su nodriza que lo amamantó con su leche y también fue alimentado con con miel que destilaron las abejas del monte Ida.
Cuando Zeus se hizo adulto, Metis (Prudencia),  le proporcionó una planta que hizo vomitar a Cronos todos los hijos que se había tragado, que estaban deseosos de vengarse de su padre. Durante la guerra que sobrevino, los titanes lucharon del lado de Cronos, pero Zeus y los demás dioses lograron la victoria y los titanes fueron enviados a los abismos del Tártaro. A partir de ese momento, Zeus gobernó el cielo, y sus hermanos Poseidón y Hades recibieron el poder sobre el mar y el submundo, respectivamente. Los tres gobernaron en común la tierra.
Cuando no está en el Olimpo, estableciendo orden entre los dioses o decidiendo asuntos referentes a los mortales, es posible encontrar a Zeus en algún lugar de la Tierra. También desciende del Olimpo cuando desde lo alto divisa alguna doncella que le agrada demasiado, ya que Zeus es muy propenso a tener romances, tanto con diosas o ninfas, como con mortales, pero siempre tiene especial cuidado en ocultárselo a su esposa Hera (aunque no siempre tiene éxito en esta empresa, de vez en cuando la diosa se entera de las infidelidades de su esposo).
En épocas de sequía puede provocar la lluvia retorciendo la lana de una oveja; lanza el rayo y el relámpago y sobre todo, mantiene el orden, el equilibrio y la justicia en el mundo. Es implacable cuando se encarga de velar por el mantenimiento de los juramentos y por el respeto de los deberes para con los huéspedes, quienes siempre deberán ser bien recibidos. Garantiza a los dioses que se mantenga el poder real, la realización de tributos y sacrificios por parte de los mortales y el estricto cumplimiento de la jerarquía social.
Casado con su hermana Hera, es padre de Ares, dios de la guerra; de Hebe, diosa de la juventud; de Hefesto, dios del fuego, y de Ilitía, diosa del parto. Al mismo tiempo, se describen las aventuras amorosas de Zeus, sin distinción de sexo (Ganímedes), y los recursos de que se sirve para ocultarlas a su esposa Hera.
En la mitología antigua son numerosas sus metamorfosis en diversos animales para sorprender a sus enemigos y tuvo numerosas   relaciones con diosas y mujeres mortales, de quienes ha obtenido descendencia. Algunas de sus relaciones amorosas fueron con: la ninfa Calisto, la semidiosa Antíope, la sacerdotisa Io, con Semele, Dánae hija del rey de Argos, la bella , Alcamena, Leda, Elara, Carme, Día, Electra, Europa. Sus amoríos con mortales se explican a veces por el deseo de los antiguos griegos de vanagloriarse de su linaje divino.
En la escultura, se representa a Zeus como una figura barbada y de apariencia regia. La más famosa de todas fue la colosal estatua de marfil y oro, del escultor Fidias, que se encontraba en Olimpia. Sus principales templos estaban en Dódona, en el Epiro, la tierra de los robles y del templo más antiguo, famoso por su oráculo, y en Olimpia, donde se celebraban los juegos olímpicos en su honor cada cuatro años. Los juegos de Nemea, al noroeste de Argos, también estaban dedicados a Zeus. Zeus corresponde al dios romano Júpiter.
Hera es en la mitología griega, reina de los dioses, hija de los titanes Cronos y Rea, hermana y mujer del dios Zeus. Para Zeus no fue muy fácil convencer a Hera del matrimonio, por lo que usó diversas estrategias, hasta que camuflado de pájaro desvalido pudo llegar al corazón de su amada y conquistarla. Zeus adoptó su forma natural y volvió a pedirle matrimonio a Hera. La diosa sintió entonces que se casaría para dar el ejemplo y continuar con el rol de Madre de los Cielos, tal como lo habían hecho Rea y Gea con Cronos y Urano.
Hera era la diosa del matrimonio y la protectora de las mujeres casadas, pues era la esposa legítima de Zeus, esto la convertía naturalmente en la protectora de las mujeres casadas. Se la representaba como celosa, violenta y vengativa Era muy común que frecuentemente se enfrentara a Zeus, porque las infidelidades de su esposo significaban para ella verdaderos insultos. Por eso persiguió con ira tanto a las amantes de Zeus, como a la descendencia extramatrimonial del dios. Hera mantuvo siempre ulla de su marido y nunca se sintió en inferioridad de condiciones ya que siempre tuvo presente que ella pertenecía a la misma generación divina que Zeus, por lo tanto tenía el mismo rango jerárquico.
Era madre de Ares, dios de la guerra, de Hefesto, dios del fuego, de Hebe, diosa de la juventud, y de Ilitía, diosa del alumbramiento. Mujer celosa, Hera perseguía a menudo a las amantes y a los hijos de Zeus. Nunca olvidó una injuria y se la conocía por su naturaleza vengativa. Cierta vez armó un complot para castigar una infidelidad de su marido, pero  la nereida Tetis, que estaba muy agradecida por haber concertado su matrimonio con Peleo y además era muy prudente y sospechaba que este acto desencadenaria una guerra civil, recurrió al gigante de cien manos llamado Egeón, que libró a Zeus de las cadenas.
Entonces Zeus furioso desató su ira contra Hera y la suspendió entre el cielo y la tierra, amarrando cada una de sus manos a una anilla de oro y atándole un yunque en cada pie. Luego hizo jurar a cada uno de los Olímpicos que nunca más osarían levantarse en su contra.
El único que protestó fue Hefesto, que al ver a su madre castigada de ese modo se quejó, pero Zeus no tenía paciencia para soportar recriminaciones de ningún tipo y menos cuando se trataba de un complot en su contra, entonces le profirió un puntapié tan fuerte que lo arrojó hasta la tierra desde el Olimpo y tras el golpes Hefesto quedó rengo para toda la eternidad. Hera finalmente fue perdonada y regresó al Olimpo, a cumplir su rol de protectora de la familia.
Irritada con el príncipe troyano Paris por haber preferido a Afrodita, diosa del amor, antes que a ella, Hera ayudó a los griegos en la guerra de Troya y no se apaciguó hasta que Troya quedó destruida. Se suele identificar a Hera con la diosa romana Juno.
Hefesto, en la mitología griega, dios del fuego y de la metalurgia, hijo del dios Zeus y de la diosa Hera o, en algunos relatos, sólo hijo de Hera. A diferencia de los demás dioses, Hefesto era cojo y desgarbado. Poco después de nacer lo echaron del Olimpo: según algunas leyendas, lo echó la misma Hera, quien lo rechazaba por su deformidad; según otras, fue Zeus, porque Hefesto se había aliado con Hera contra él. En la mayoría de las leyendas, sin embargo, volvió a ser honrado en el Olimpo y se casó con Afrodita, diosa del amor, o con Áglae, una de las tres gracias. Era el artesano de los dioses y les fabricaba armaduras, armas y joyas. Se creía que su taller estaba bajo el monte Etna, volcán siciliano. A menudo se identifica a Hefesto con el dios romano del fuego, Vulcano. La Fragua de Vulcano es el cuadro en el que Velázquez da su visión sobre los dioses transformándolos en campesinos o artesanos humanos
Ártemis o Artemisa (mitología), en la mitología griega, una de las principales diosas, equivalente de la diosa romana Diana. Era hija del dios Zeus y de Leto y hermana gemela del dios Apolo. Era la rectora de los dioses y diosas de la caza y de los animales salvajes, especialmente los osos, Ártemis era también la diosa del parto, de la naturaleza y de las cosechas. Como diosa de la luna, se la identificaba a veces con la diosa Selene y con Hécate.
Aunque tradicionalmente amiga y protectora de la juventud, especialmente de las muchachas, Ártemis impidió que los griegos zarparan de Troya durante la guerra de Troya mientras no le ofrecieran el sacrificio de una doncella. Según algunos relatos, justo antes del sacrificio ella rescató a la víctima, Ifigenia. Como Apolo, Ártemis iba armada con arco y flechas, armas con que a menudo castigaba a los mortales que la ofendían. En otras leyendas, es alabada por proporcionar una muerte dulce y plácida a las muchachas jóvenes que mueren durante el parto.
Apolo (mitología), en la mitología griega, hijo del dios Zeus y de Leto, hija de un titán. Era también llamado Délico, de Delos, la isla de su nacimiento, y Pitio, por haber matado a Pitón, la legendaria serpiente que guardaba un santuario en las montañas del Parnaso. En la leyenda homérica, Apolo era sobre todo el dios de la profecía. Su oráculo más importante estaba en Delfos, el sitio de su victoria sobre Pitón. Solía otorgar el don de la profecía a aquellos mortales a los que amaba, como a la princesa troyana Casandra.
Apolo era un músico dotado, que deleitaba a los dioses tocando la lira. Era también un arquero diestro y un atleta veloz, acreditado por haber sido el primer vencedor en los juegos olímpicos. Su hermana gemela, Ártemis, era la guardiana de las muchachas, mientras que Apolo protegía de modo especial a los muchachos. También era el dios de la agricultura y de la ganadería, de la luz y de la verdad, y enseñó a los humanos el arte de la medicina.
Algunos relatos pintan a Apolo como despiadado y cruel. Según la Iliada de Homero, Apolo respondió a las oraciones del sacerdote Crises para obtener la liberación de su hija del general griego Agamenón arrojando flechas ardientes y cargadas de pestilencia en el ejército griego. También raptó y violó a la joven princesa ateniense Creusa, a quien abandonó junto con el hijo nacido de su unión. Tal vez a causa de su belleza física, Apolo era representado en la iconografía artística antigua con mayor frecuencia que cualquier otra deidad.
 Atenea, una de las diosas más importantes en la mitología griega. Diosa de la Sabiduría, Atenea es la inventora de la flauta, la trompeta, el arado, el yugo para los bueyes, el carro, el barco y la olla de barro para cocinar. Además fue la que enseñó a los mortales los números y a las mujeres las instruyó en la cocina el tejido y el hilado.
Atenea es la diosa que nació ya adulta, fruto de la unión de Zeus con Métis, la diosa de la Prudencia. Durante el embarazo de Metis, Urano y Gea advirtieron a Zeus que si Metis daba a luz a un varón, éste destronaría a su padre del reino que tanto trabajo le había costado conseguir. Sin deseos de correr riesgos, Zeus se tragó a Metis. Pero cuando llegó el día del parto, un tremendo dolor de cabeza hizo llegar a Zeus hasta los limites de tolerancia, entonces llamó a Hefesto Y a los gritos le pidió que le abriera la cabeza de un hachazo. Así surgió Atenea, lista para salir a la batalla.
Fue la hija favorita de Zeus. Él le confió su escudo, adornado con la horrorosa cabeza de la gorgona Medusa, su 'égida' y el rayo, su arma principal. Diosa virgen, recibía el nombre de Parthenos ('la virgen'). En agradecimiento a que Atenea les había regalado el olivo, el pueblo ateniense levantó templos a la diosa, el más importante era el Partenón, situado en la Acrópolis de Atenas.
A Atenea se la conoce como la diosa guerreras armada con una lanza y la égida —coraza de piel de cabra—, sin embargo no le agradan las batallas como a su hermano Ares, porque siempre valoró muchísimo más la inteligencia y la prudencia que la violencia. Por lo tanto es promotora de la conciliación de los pleitos a través de medios pacíficos.
Afrodita, en la mitología griega, diosa del amor y la belleza. La diosa del amor griega, a quien se conoce en la Mitología latina con el nombre de Venus. Casi todas las culturas antiguas encontraron una personificación para el Amor y la Belleza. En la Iliada de Homero aparece como la hija de Zeus y Dione y otras leyendas posteriores la identifican como hija de Urano, nacida luego de que Crono cercenara sus órganos sexuales y los arrojara al mar.
La diosa que se dio a conocer emergiendo a través dé las olas del mar, era tan hermosa que todos los habitantes del mar se reunieron para admirarla. Cuando, la diosa vio la luz del sol por primera vez, montada en un carro hecho con una concha de mar, todos los seres comenzaron a disfrutar de la belleza, la alegría y el amor con verdadera plenitud. Afrodita fue conducida desde el mar por los Céfiros primero hasta la costa de Citera, y luego a la isla de Chipre. Allí bajó del carro completamente desnuda, se escurrió su larga cabellera y el agua al caer sobre la arena se transformó en bellísimos caracoles. En Cnosos se levantó un santuario en su honor y el piso estaba completamente recubierto de corales, piedras preciosas y conchas marinas.
Afrodita es la mujer de Hefesto, el feo y cojo dios del fuego. Entre sus amantes figura Ares, dios de la guerra, que en la mitología posterior aparece como su marido. Ella era la rival de Perséfone, reina del mundo subterráneo, por el amor del hermoso joven griego Adonis.
La noticia del nacimiento de la criatura más hermosa que pisó alguna vez la tierra y fue acariciada por las olas del mar, se divulgó rápidamente en el Olimpo. Las cualidades de la diosa se comentaron entre todos los Olímpicos y, como consecuencia todas las divinidades masculinas ardiendo de deseo y las femeninas, incrédulas y curiosas a la vez, quisieron conocer a esta belleza sin par. Antes de ser presentada ante los inmortales, las Horas, colocaron en la cabeza de Afrodita una guirnalda de flores eternas y acompañaron por los aires a la diosa, que se presentó en el Olimpo. Naturalmente Afrodita superó las expectativas masculinas y levantó una corriente de celos entre las demás diosas.
Tal vez la leyenda más famosa sobre Afrodita está relacionada con la guerra de Troya. Eris, la diosa de la discordia, la única diosa no invitada a la boda del rey Peleo y de la nereida Tetis, arrojó resentida a la sala del banquete una manzana de oro destinada "a la más hermosa". Cuando Zeus se negó a elegir entre Hera, Atenea y Afrodita, las tres diosas que aspiraban a la manzana, ellas le pidieron a Paris, príncipe de Troya, que diese su fallo. Todas intentaron sobornarlo: Hera le ofreció ser un poderoso gobernante; Atenea, que alcanzaría una gran fama militar, y Afrodita, que obtendría a la mujer más hermosa del mundo. Paris seleccionó a Afrodita como la más bella, y como recompensa eligió a Helena de Troya, la mujer del rey griego Menelao. El rapto de Helena por Paris condujo a la guerra de Troya. Corresponde a Venus la diosa romana en la mitología latina.
 Hades, en la mitología griega, dios de los muertos. Era hijo del titán Cronos y de la titánide Rea y hermano de Zeus y Poseidón. Cuando los tres hermanos se repartieron el universo después de haber derrocado a su padre, Cronos, a Hades le fue concedido el mundo subterráneo. Allí, con su reina, Perséfone, a quien había raptado en el mundo superior, rigió el reino de los muertos. Aunque era un dios feroz y despiadado, al que no aplacaba ni plegaria ni sacrificio, no era maligno. En la mitología romana, se le conocía también como Plutón, señor de los ricos, porque se creía que tanto las cosechas como los metales preciosos provenían de su reino bajo la tierra.
El mundo subterráneo suele ser llamado Hades. Estaba dividido en dos regiones: Erebo, donde los muertos entran en cuanto mueren, y Tártaro, la región más profunda, donde se había encerrado a los titanes. Era un lugar oscuro y funesto, habitado por formas y sombras incorpóreas y custodiado por Cerbero, el perro de tres cabezas y cola de dragón. Siniestros ríos separaban el mundo subterráneo del mundo superior, y el anciano barquero Caronte conducía a las almas de los muertos a través de estas aguas. En alguna parte, en medio de la oscuridad del mundo inferior, estaba situado el palacio de Hades. Se representaba como un sitio de muchas puertas, oscuro y tenebroso, repleto de espectros, situado en medio de campos sombríos y de un paisaje aterrador. En posteriores leyendas se describe el mundo subterráneo como el lugar donde los buenos son recompensados y los malos castigados
Poseidón, en la mitología griega, dios del mar, hijo del titán Cronos y la titánide Rea, y hermano de Zeus y Hades. Corno Poseidón necesitaba una esposa para compartir el reino de los mares, se fijó primero en la Nereida Tetis y la cortejó con gran caballerosidad, colmándola de regalos preciosos. Pero Temis advirtió al dios que debía tener cuidado, porque la descendencia que tuviera con Tetis llegaría a ser más importante que el mismo Poseidón. Esto hizo desistir inmediatamente al dios de su idea de matrimonio con Tetis y comenzó a poner su atención en otra nereida llamada Anfitrite (cuyo nombre significa “la que fluye alrededor”).
Sin embargo, ocurrió esta vez que la nereida rechazó abruptamente los requerimientos del dios y cuando comprobó que Poseidón no dejaría de cortejarla tan fácilmente, Anfitrite se escapó hacia el monte Atlas. Pero al fin y al cabo Poseidón era un dios y luego del reparto de los reinos con sus hermanos, había aprendido que debía pelear por aquello que deseaba, entonces envió unos mensajeros para que trajeran a la nereida de regreso, donde se destacó la Delfina, al lograr el matrimonio con Poseidón. Como agradecimiento la Delfina se transformó en la constelación Delfín.
Poseidón, sin embargo, tuvo otros numerosos amores, especialmente con ninfas de los manantiales y las fuentes, y fue padre de varios hijos famosos por su salvajismo y crueldad, entre ellos el gigante Orión y el cíclope Polifemo. Poseidón y la gorgona Medusa fueron los padres de Pegaso, el famoso caballo alado.
Poseidón desempeña un papel importante en numerosos mitos y leyendas griegos. Disputó sin éxito con Atenea, diosa de la sabiduría, por el control de Atenas. Cuando Apolo, dios del sol, y él decidieron ayudar a Laomedonte, rey de Troya, a construir la muralla de la ciudad, éste se negó a pagarles el salario convenido. La venganza de Poseidón contra Troya no tuvo límites. Envió un terrible monstruo marino a que devastara la tierra y, durante la guerra de Troya, se puso de lado de los griegos.
A Poseidón se lo representaba de pie sobre las olas o en un carro de ruedas de oro formado por un caracol gigante y conducido por caballos marinos; siempre era seguido por peces, delfines, nereidas y genios marinos. El emblema que eligió el dios fue el caballo, ya que siempre dijo que este animal había sido creado por él. Su única arma era el tridente, con el que agitaba las aguas y podía hacer naufragar los barcos.
Su figura es muy parecida a la de su hermano Zeus, con larga barba y majestuosa, de cuerpo robusto y hermoso y siempre acompañado del tridente, símbolo de poder. Aparece acompañado por un delfín, o bien montado en un carro tirado por briosos seres marinos.  Los romanos identificaban a Poseidón con su dios del mar, Neptuno.
 Ares, en la mitología griega, dios de la guerra e hijo de Zeus, rey de los dioses, y de su esposa Hera. Ares es representado con coraza, casco, escudo y tina espada manchada de sangre. Tiene un cuerpo enorme y suele ir acompañado de sus hijos Deimos (Temor) y Fobo (Terror).  Agresivo y sanguinario, Ares personificaba la brutal naturaleza de la guerra, y era impopular tanto para los dioses como para los seres humanos.
A pesar de su pasión por la guerra, es derrotado en numerosas oportunidades. Seguramente la tradición se esfuerza en demostrar que la fuerza bruta, sin ningún ideal de por medio, es fácilmente susceptible de ser vencida.  Ares no era invencible, ni siquiera frente a los mortales. Es así como se lo ve derrotado en la Titanomaquia (Guerra de Titanes) ; burlado por Heracles, humillado por Atenea y herido, por un mortal (Diomedes), durante la guerra de Troya.
La colina de Atenas que lleva el nombre de Areópago, en donde se reunía el tribunal que juzgaba los crímenes de origen religioso. Va unido a Ares por el siguiente mito; los dioses habían culpado a Ares por la muerte del hijo de Poseidón, llamado Halirrotio. Pero Ares se liberó de esta acusación alegando que lo había matado porque intentó violar a su hija, Acipea. Era la palabra del dios Ares contra el dios Poseidón, ya que Halirrotio estaba muerto. Nadie confiaba en el testimonio de Ares, pero finalmente los dioses, tuvieron que absolver al dios de la guerra, porque Acipea testificó a favor de su padre.
El culto de Ares, que se creía originario de Tracia, no estaba muy difundido en la antigua Grecia y, donde existía, carecía de significación social o moral. Los romanos lo identificaban con Marte, también un dios de la guerra.
Hermes, en la mitología griega, mensajero de los dioses, hijo del dios Zeus y de Maya, la hija del titán Atlas. Como especial servidor y correo de Zeus, Hermes tenía un sombrero y sandalias aladas y llevaba un caduceo de oro, o varita mágica, con serpientes enrolladas y alas en la parte superior. Guiaba a las almas de los muertos hacia el submundo y se creía que poseía poderes mágicos sobre el sueño. Hermes era también el dios del comercio, protector de comerciantes y pastores. Como divinidad de los atletas, protegía los gimnasios y los estadios, y se lo consideraba responsable tanto de la buena suerte como de la abundancia. A pesar de sus virtuosas características, también era un peligroso enemigo, embaucador y ladrón.
El día de su nacimiento robó el rebaño de su hermano, el dios del sol Apolo, oscureciendo su camino al hacer que la manada anduviera hacia atrás. Al enfrentarse con Apolo, Hermes negó haber robado. Los hermanos acabaron reconciliándose cuando Hermes le dio a Apolo su lira, recién inventada. En el primitivo arte griego, se representaba a Hermes como un hombre maduro y barbado; en el arte clásico, como un joven atlético, desnudo e imberbe como puede comprobarse en el Hermes de Praxíteles, en Olimpia
 Dioniso, dios del vino y del placer, estaba entre los dioses más populares. Los griegos dedicaban muchos festivales a este dios telúrico, y en algunas regiones llegó a ser tan importante como Zeus. A menudo lo acompañaba una hueste de dioses fantásticos que incluía a sátiros, centauros y ninfas. Los sátiros eran criaturas con piernas de cabra y la parte superior del cuerpo era simiesca o humana. Los centauros tenían la cabeza y el torso de hombre y el resto del cuerpo de caballo. Las hermosas y encantadoras ninfas frecuentaban bosques y selvas.

Mitología griega » Dioses griegos

Según los griegos, los dioses vivían sobre el monte del Olimpo, en una región de Grecia llamada Tesalia. Los dioses formaban una sociedad que los clasificaba en términos de autoridad y de poder. Los dioses podían recorrer el mundo libremente, y cada uno de ellos estaba asociado a uno de los tres principales elementos: el cielo, el mar y la tierra.
Si hablamos de dioses griegos, el primero del que tenemos que hablar es de Zeus, el Dios de los dioses. Zeus, protector y soberano de los dioses de Olimpo y de la raza humana, está asociado según la mitología griega como el dueño de los fenómenos atmosféricos. Hijo de Cronos y de Rea, Zeus es presentado por Homero como el dios de la Justicia y del Perdón.
Hades, era el dueño del mundo subterráneo donde vivía con su mujer, Perséfone. Este mundo subterráneo, donde se situaban los infiernos, era un lugar sombrío y triste en el centro de la tierra, y poblado de las almas de los muertos.
Zeus era el Dios de los dioses, su padre espiritual, así como también lo era de los hombres. Su mujer Hera era la reina del cielo y la guardiana del matrimonio. Otros dioses asociados con el cielo eran Hefesto, el dios del Fuego y de los Herreros, Atenea, la diosa de la Sabiduría y de la Guerra, luego Apolo, el dios de la Luz y de la verdad. 
Poseidón era el Dios del mar que, con su mujer Anfitrite, tenía en carga un grupo de divinidades menos importantes como las Nereidas y los Tritones. Deméter o Demetra, Diosa de la Agricultura, fue asociada con la tierra.
Artemisa, diosa de los Animales salvajes y de la Luna, Ares, el dios de la Guerra y Afrodita, diosa del Amor, eran otros dioses del cielo. Fueron reunidos por Hestia, diosa del Hogar y Hermes, mensajero de los dioses y el dios del Comercio.
Al lado de los dioses vivían de los centauros (seres con mitad cuerpo de caballo mitad un cuerpo de hombre), hadas de los bosques, las dríades, ninfas de las aguas, las náyades y los sátiros (semidioses con cabezas cornudas, orejas largas y piernas de machos cabríos)

Mitología griega » Homero y Hesíodo

Homero y Hesíodo están considerados ambos como los padresy precursores de la mitología griega. Es gracias a ellos que ésta ha conseguido llegar hasta nuestros días tal y cómo la conocemos. Pero aunque sus poemas utilizan el mismo verso y la misma lengua, las diferencias entre sus obras son notables. La obras homéricas “La Ilíada” y “la Odisea” están referidas hacia los dioses de la luz, mientras que la obra poética de Hesíodo “Teogonía” y “Los trabajos y los días” se refieren más hacia los dioses de la sombra.
Otra de las muchas diferencias que encontramos en las obras de estos dos grandes precursores de la mitología griega es el orden de nacimiento en los hijos de Cronos y las razones de su proclamación como Dios de dioses. Según Homero, Zeus es el mayor de los hijos de Cronos (Poséidon lo subraya repetidas veces en sus obras) y es debido a esa primogenitura que Zeus asegura su poder y su dominación sobre los otros dioses. 
Pero por el contrario, en la obra poética de Hesíodo, Zeus es el tercer hijo de Cronos. Y su puesto como dominador de los otros dioses es debido a su victoria sobre su propio padre. Esta victoria es la que le asegura su dominación sobre los dioses y sobre los hombres.

Mitología griega » Musas griegas

Según la mitología griega, las Musas son las nueve hijas de Zeus y de Mnemósine. Éstas fueron engendradas, según el mito, en nueve noches consecutivas. 
Según el historiador griego del S.II Pausanias, al principio las musas fueron tres: Aedea (el canto, la voz), Meletea (la meditación) y Mnemea (la memoria). Juntas representaban las precondiciones del arte poético en la práctica del culto religioso. 
La tradición les atribuía dos residencias: la una sobre el monte del Parnaso y la otra sobre el Helicón. Es Platon en el año 401 a.c. aprox. y, posteriormente, los autores neoplatónicos, el que hace de nueve Musas las mediadoras entre el dios y el poeta o cualquier creador intelectual.
Contrariamente a una creencia difundida, no hay ningún tipo de correlación entre los artes tradicionales y las Musas. Las Musas presentes en las artes son:
Calíope: Musa de la elocuencia y de la poesía épica. Sus diferentes representaciones artísticas son una corona de laureles, un libro, una tablilla, un estilete y una trompeta.
Clío: Es la musa de la historia. Sus diferentes representaciones artísticas son una corona de laureles, un libro o un pergamino, una tablilla, un estilete y un cisne.
Erato: Es la musa del arte lírico de la elegía. Sus representaciones artísticas con una lira, una viola y un cisne.
Euterpe: Es la musa de la música. Su representación artística suele ser una flauta (simple o doble).
Melpómene: Es la musa de la tragedia. Se representa con una corona, con una espada o con una máscara trágica.
Polimnia: Es la musa de la retórica. Se representa con un gesto serio y con un instrumento musical (normalmente un órgano).
Talía: La musa de la comedia. Normalmente se la representa con un instrumento de música (generalmente una viola), una máscara cómica y un pergamino. 
Terpsícore: La musa de la danza. Se la representa con un instrumento musical de cuerda: una viola o una lira.
Urania: La musa de la astronomía y de la astrología. Es representada habitualmente con un compas, con una corona de estrellas y con un globo celeste.
Mitología griega » Semidioses y héroes
Según Hesiodo, los héroes eran seres de una raza diferente a la de los mortales y a la de los dioses. Los semidioses son  personajes nacidos de la unión de un mortal y de un dios (muchos de ellos son hijos de Zeus).
Muchos de los héroes que la mitología griega nos muestra, son seres humanos mortales que han sido honrados después de su muerte con ese “carácter” ya que su destino fue digno de ser narrado tras su fallecimiento, por extraordinario.
Así, Tántalo, Edipo o Cécrope son unos héroes, al igual que Heracles, Aquiles o Perseo. Su comportamiento a menudo los lleva al “hybris” (que actualmente lo conoceríamos como “a lo heroico”) y su muerte es la mayoría de las veces violenta. 
Por extensión, todo aquel personaje que ha conocido un destino digno de ser contado es nombrado héroe. Dentro de estos héroes encontraríamos a los jefes militares de la Ilíadao o a los héroes epónimos de Atenas.

Como antes hemos adelantado, los semidioses son la gran mayoría hijos de Zeus. Son hijos que el Dios ha engendrado en mortales, ya que el descendía muchas veces a la Tierra con este propósito. Como ejemplo podríamos ver a la madre de Perseo, Dánae. En esa ocasión Zeus se transformó en lluvia de oro para entrar dentro de la torre donde la joven fue encarcelada.

Mitología griega » Titanes y Titánides
Según la “Teogonía” de Hesiodo, Uranus, el Dios del cielo, engendró junto a su madre, Gaia, la Diosa de la Tierra, a los Titanes y las Titánides, a los Cíclopes y a los Hecatónquiros. 
Los Titanes, guiados por Cronos, destronaron y mutilaron a Uranus. Su sangre fecundó de nuevo Gaïa que dio origen a las Erinias, o las Furias, que serían las encargadas de vengar los parricidios y ciertos crímenes.
Los Titanes, cuentas Hesiodo, son doce: seis hombres (Titanes): Océano, Ceo, Crío, Hiperión, Jápeto y Cronos;  y seis mujeres (Titánides): Febe, Mnemósine, Rea, Temis, Tetis y Tea. A menudo llamados los antiguos dioses, fueron durante mucho tiempo los dueños supremos del universo. 
A continuación vamos a presentarte a algunos de los Titanes y Titánides más importantes:
Cronos:  Hijo último de los doce titanes. Cronos fue el único que acudió a la llamada de su madre, cuando Gaia, para poner fin a su propia esclavitud, decidió revelarse contra Uranus. Cronos se reveló contra su padre, lo decapitó, lo excluyó del poder y se apoderó de su sucesión.
Desde ese momento se instala en el gobierno del mundo la raza de los Titanes. Cronos, con su hermana Rhéa, tendrá seis niños: tres chicas (Hestia, Déméter, Héra) y tres chicos (Hadès, Poseidón y Zeus). Pero Cronos, por miedo a ser destronado por uno de sus hijos, se los comía a todos ellos desde el mismo momento del nacimiento. Excepto Zeus que se escapó y que más tarde le destronaría obligándole a vomitar a sus hijos.
Océano: El mayor de los Titanes, Océanos, no debe ser confundido con Pontos, el dios Mar. Océano representa, más allá del mar, el flujo ancho, lo que los antiguos griegos imaginaban como “los torbellinos profundos".
Jápeto: Según la Ilíada de Homero, Jápeto fue precipitado al Tartaro en el momento de la guerra de los Titanes contra Zeus. 
Hiperión:  "el de arriba, el que mira desde arriba". Unido con su hermana Tea, tendrá de ella tres niños: Hélios (el Sol), Séléné (la Luna) y Eôs (la Aurora). Muchas veces se confunde a este Titán con el sol.
Rea: "la de los bellos cabellos".  Después de la castración de su padre Uranos, se une a su hermano Cronos. Ambos gobernarán el mundo. 
Temis:  A veces se confunde con su madre, Gaïa, ya que como ella, es una divinidad nutricia y profética. Diosa de la justicia y que encarna la ley, fue la segunda esposa de Zeus. De este matrimonio nacieron tres Horas: Eunomia (la Disciplina), Diké (Justicia) y Eirene (la Paz); y los tres Moiras: Cloto, Laquesis y Átropos.
Mnémosine: Ella es la diosa de la Memoria y fue considerado mucho tiempo como la sola que controla el desarrollo del tiempo. Esposa de Zeus compartió su lecho nueve noches consecutivas y así engendró a las nueves musas.
Febe: “la de la corona de oro”. Esposa de su hermano Ceo. Ella le dio a dos chicas: Asteria y Leto. En la tierra recibía los nombres de Diana o Delia, en el cielo se le daba el nombre de Luna o Febe. La llamaban Luna porque aparecía representada con una media luna en su frente
Tetis: Se une con su hermano Océanos el mayor de los Titanes. Ella pondrá en el mundo los tres mil ríos y las tres mil ninfas de las aguas (Oceánides). De su nieto Atlas, Tetis concebirá a la ninfa Calipso, personificación de las profundidades marinas.

lunes, 3 de septiembre de 2012


La poesía didáctica griega. Hesíodo.

1. Datos biográficos.

Hesíodo es el primer autor griego del que podemos trazar un perfil, aunque éste no sea completo. Posterior a Homero del que ya conocemos la problemática que rodea su obra y su propia existencia, Hesíodo se presenta con una clara delimitación personal.
Su vida se sitúa en torno al año 700 a.C. Su padre vivía en Asia Menor y se dedicaba a los negocios. Cuando éstos empeoraron se trasladaron a vivir a Ascra, una pequeña aldea en la región griega de Beocia, que Hesíodo define como mala en invierno, irresistible en verano y nunca buena.
Hesíodo realiza un viaje hasta Calcis para asistir a un certamen poético que formaba parte de los juegos funerarios en honor del rey de Calcis. Fue muy importante para él puesto que triunfó y obtuvo como premio un trípode. Pocos datos más conocemos sobre su vida.

2. El contexto social en el que vive Hesíodo.

La sociedad y la época que conoce Hesíodo tiene unos rasgos, presentes en sus obras:
·         Superpoblación.
·         Sociedad conservadora de las tradiciones.
·         Campesinos libres con una existencia muy dura.
·         Situación económica muy humilde, con escasez de bienes y alimentos.
·         Justicia en manos de los reyes que la imparten de manera arbitraria, a los pobres sólo les queda invocar a Zeus como protector de la justicia.

3. Afinidades y diferencias entre Homero y Hesíodo.

3.1 Afinidades.
·         CRONOLOGÍA: Ambos autores se encuentran muy próximos en el tiempo. Desde hace algunos años algunos investigadores como SOLMSEM consideran que algunos pasajes de la Odisea son posteriores a Homero y se inspiran en Hesíodo.
·         DIALECTO JÓNICO: Ambos utilizan el mismo dialecto aunque Hesíodo utiliza ciertas particularidades dialectales que no se registran en Homero. No se puede olvidar que la lengua homérica es artificial y contiene elementos aqueos, jónicos, eólicos y áticos.
·         METRO HEMÁMETRO.
·         TRADICIÓN RAPSÓDICA: Lo más probable es que Hesíodo aprendiera escuchando a los rapsodos. Con ello se deduce que nos situamos en un momento en el que ha terminado la composición oral y la ejecución cantada de los poemas por los aedos, tratándose ya de una recitación por parte de los rapsodos.

3.2 Diferencias.
·         SOCIEDAD: El contexto social y espiritual de ambos autores. Un mundo feudal que se refleja en los poemas épicos, frente a un mundo agrario en la poesía de Hesíodo.
·         ECONOMÍA: El mundo hesiódico es muy humilde y refleja precariedad de medios, frente al mundo homérico.
·         GEOGRAFÍA: La distinta localización

Obras de Hesíodo.

4.1 Planteamiento.
Las obras conservadas bajo el nombre de Hesíodo se clasifican en narrativas y didácticas, algunas más o menos completas, otras de ellas fragmentarias. La autoría de muchas de ellas es dudosa desde la Antigüedad. En ellas coexisten los problemas básicos que afectan a gran parte de las obras de la literatura griega: autoría, autenticidad, cronología, conservación, lengua artificial,…Sólo la Teogonía se ha conservado completa. Sólo las obras Teogonía y Trabajos y Días tienen garantías de ser obras escritas por Hesíodo.

4.2 Teogonía.
La obra narra una genealogía de los personajes divinos, Hesíodo es el primer autor que lo plantea. Algunos elementos constitutivos destacables en la composición de la obra:
1.    Abigarramiento (poikilia) de la materia que requiere un esfuerzo inicial de comprensión.
2. Composición rudimentaria que vacila entre el orden y la libertad.
3. Juego de asociación mental, con el `pensar sucesivo´, que se presta a posteriores añadidos.
4. Existen líneas maestras para distinguir los puntos fundamentales de los excursos, el talento del compositor suele consistir en que no se pierda de vista el tema principal.
5. La genealogía se plantea de acuerdo con una línea cronológica.
6. Hesíodo se mueve entre la tradición y la originalidad. Elementos de la TRADICIÓN son:
Tablillas hititas, datables entre 1400 y 1200 a.C. En el análisis de OTTEN está la Canción de Huyukumi, fábulas de sucesiones de dioses que recuerdan a las griegas.
Archivos de Ugarit, en los que se encuentran tablillas con fábulas.
Erenio Filón de Biblos, autor del poema, Foinikia parece algo anterior a Hesíodo.
Aspectos atribuibles a la ORIGINALIDAD, a partir de los análisis de SNELL, son:
·         Hesíodo es el primer autor que hace un catálogo de las Musas. Sin embargo, se mueve en un material preexistente (por ejemplo, los nombres).
·         Catálogo de las Nereidas, proporciona un listado completo de nombres, en los que convendría fijarse: Eudwrh, Dunamenh, Galhnh, Saw, Eupomph, ... el mar es para el griego el camino necesario para la existencia; por debajo de los nombres subyace una creencia religiosa, probablemente más profunda que en Homero. USENER lo ha llamado Sondergotter `dioses del instante´ que existen en todas las religiones.
·         Autores como FRAENKEL y DILLER han considerado a Hesíodo como precursor de la filosofía. Por la manera de presentar el contenido parece que a Hesíodo le preocupaba la búsqueda de la unidad, del arch bajo la diversidad aparente.
·         Hesíodo representa el `monoteísmo filosófico de Zeus´ presente después en Esquilo y Solón.
·         Hesíodo plantea 3 propuestas en respuesta a lo fundamental: la coexistencia entre el Bien y el Mal, la concepción cíclica del Tiempo y el progresivo deterioro de la especie humana, la imagen optimista de la fábula de los tres amos del mundo que incluye a Zeus incorpora la justicia.
·         Ante las cuestiones ti ariston; ti kalliston; Hesíodo plantea la genealogía de los dioses jerarquizada.
7. Hay que entender la genealogía como forma mítica del pensamiento. Lo original es presentar PASADO-PRESENTE-FUTURO constituyendo un genoV formando una unidad.
Hesíodo presenta en primer lugar los fenómenos naturales y los poderes dinámicos, normativos que son originarios y no son resultado de un plan, proceden de Urano y Gea, también está el Caos y después Eros.
9. El modo de estudiar las genealogías que presenta Hesíodo se puede seguir este orden: nombre, epíteto(s), descendencia de los dioses.
10. Entre GEA y CAOS hay una oposición polar pues la presencia de uno implica la desaparición del otro en una concepción cíclica pues estos seres constituyen un mundo jerarquizado kata fusin En el MITO CÓSMICO GRIEGO los polos opuestos constituyen una totalidad, ambos son necesarios para que pueda existir la  paraitonoV armonia.  
11. Es importante comprender el papel del ENGAÑO y del CONTRA ENGAÑO porque todo está orientado hacia el gran dominio de Zeus.
12. En la composición de la obra se han considerado que son interpolaciones los versos referidos a Tifeo y la lista de diosas y sus amantes (verso 965 y siguientes). Una vez eliminadas las interpolaciones mayores, la ESTRUCTURA DE LA OBRA queda del modo siguiente:
·         Proemio, Hesíodo se presenta.
·         Cosmogonía.
·         Teogonía.
·         Batalla contra los Titanes.
·         Lista de consortes de Zeus.

13. Es perceptible que la preocupación de Hesíodo se centra en el progresivo sometimiento de los dioses naturales y su sustitución por los dioses antropomórficos.

4.3 Trabajos y Días.
En esta obra parece que los Días son una adición posterior. Contiene una serie de notas autobiográficas como son el viaje entre Ascra y Calcis y el pleito mantenido con su hermano.
El principal problema que plantea es la asignación de género. Existen diferentes interpretaciones:
·         EFFE lo considera didáctico, sumando los versos en los que aparecen `consejos´ apenas llegan a la mitad.
·         PHINLENDER lo interpreta como upoqhkh como una suma de sentencias o consejos.
·         JAEGER definió este poema como una parainesiV. No es un poema didáctico ni una suma de consejos, parece más bien una exhortación.

La literatura sapiencial tiene paralelos en muchas literaturas antiguas, por ejemplo en Sumeria, Instrucciones del Surubak (2500-1800 a.C.); textos de Ras-Shamra; en Egipto, Ptahhotep; en la literatura hebrea, Eclesiástico y el libro de los Proverbios de Salomón.
Según las investigaciones de MAZON, se dan como auténticos los pasajes:
Proemio, versos 1-10.
·         Excursus sobre Eris.
·         Mito de Prometeo y las 5 edades.
·         Trabajo y justicia, con el conocido verso 202 y los `reyes devoradores de regalos´.
·         Trabajos del campo.
·         Navegación.
·         Consejos.

En los Días se encuentran preceptos prácticos de tipo popular. Se trata de un calendario reglado que no fue sospechoso para los antiguos. El historiador Heródoto lo consideró auténtico, también se da como obra de Hesíodo en el Papiro Asmum del siglo II a.C. La crítica moderna considera que algunas máximas no son hesiódicas, se encuentran en los versos 346 y ss. y versos 707 y ss. por la repetición y por presentar un estilo diferente.
En la obra Trabajos y Días destaca el tratamiento de la Justicia y su papel en la vida del ser humano, así como la preponderancia de Zeus.
En cuanto al contenido, cabe decir que la primera parte de la obra contiene dos narraciones destacables que coloca como exhortación a su hermano Perses hacia el trabajo y la justicia: el mito de Pandora y el mito de las cinco edades.

El MITO DE PANDORA. Parece que Pandora es la Tierra que lo da todo. Destaca la imprudencia puesto que abre la jarra y se escapan todos los males, desgracias y enfermedades que se extienden sobre la tierra. El trabajo es el castigo ante tal imprudencia.

El MITO DE LAS CINCO EDADES señala que todas las razas perecen (oro-plata-bronce-héroes-hierro). Presenta una visión pesimista. Tradicionalmente se ha visto como un mito de simbolismo metálico pero la raza de los héroes, la cuarta, rompe el conjunto. El investigador RODHE ha pensado que la intención era indicar la diferencia de destino. Los hombres al morir van al Hades, excepto algunos. La raza de los héroes es un elemento esencial, porque se trata de semidioses. La raza más afortunada era la de oro a juzgar por los atributos (basileij) en vida y por tener una muerte dulce como un sueño. En este mito entra en juego un componente religioso pues se califica a cada edad de acuerdo con los conceptos dike y ubrij, y que según el comportamiento reciben tras la muerte un destino diferente como daimonej, filakej, el Hades o las Islas Afortunadas.
El mito estructura el pasado, se establecen parejas caracterizadas concretamente:
·         ORO-PLATA: vitalidad, juventud.
·         BRONCE-HÉROES: vida adulta.
·         HIERRO: la vida, la existencia es trabajo.
La existencia se va deteriorando con el paso del tiempo, supone un esquema tripartito: juventud, madurez, vejez. Sin embargo, no se puede decir que sólo sea un relato de degeneración progresiva porque entra en juego la concepción cíclica del tiempo que es propia de la cultura griega.
Es posible que Hesíodo haya reinterpretado el mito de las razas metálicas para señalar una estructura tripartita de la sociedad. REITZENSTEIN ha señalado que existen paralelos en otras literaturas. Muy posiblemente lo que llevó a Hesíodo a reinterpretar el viejo mito de las edades es la sociedad griega del siglo VII a.C. en la que vive.
La reinterpretación de Hesíodo se basa en un sistema múltiple de correspondencias que es una característica esencial del pensamiento mítico, conforme a un sistema clasificatorio general:
Razas.
·         Niveles funcionales de la sociedad.
·         Clasificación en tipos por edad.
·         Jerarquías de los dioses.
·         Diversos elementos que se van implicando y correspondiendo.

El pesimismo griego conoce la luz de la confianza en Zeus. Hesíodo proclama su fe en la fuerza salvadora de la Dikh. La verdadera contribución de Hesíodo al pensamiento griego y la importancia de su obra Trabajos y Días reside en la reinterpretación que hace del antiguo mito de las edades a partir de:

1. Reelaboración de los mitos de degeneración progresiva y pesimista, en función de una ideología tripartita: de este modo lo convierte en un MITO INDOEUROPEO.
2. Incardina el mito en un contexto que le resulta familiar. Hesíodo no era un revolucionario, sólo quiere que las cosas funcionen como deben en la sociedad de su tiempo. Para entender la obra en profundidad hay que recurrir a interpretar las propias circunstancias personales del autor. En este sentido se asemeja a un profeta del Antiguo Testamento.

4.4 Escudo.
Se trata de un poema corto, de tipo narrativo, sobre el episodio de Heracles con Cicno. Se habla del nacimiento de Heracles. El título procede de la desproporcionadamente extensa narración del escudo de Heracles, basada en la del escudo de Aquiles en Ilíada XVIII, 478-609.
La desproporción caracteriza a la obra, que contiene algunos recursos homéricos:
·         descripción de armamentos;
·         maquinación divina;
·         bravura de los diálogos;
·         largos símiles.

4.5 Catálogo de las Mujeres.
Esta obra recibe el nombre de Hoiai. Parece que fue una continuación de la Teogonía. Se trata de una obra en 5 libros. Contiene genealogías heroicas con algunas anotaciones narrativas. Nos han llegado citas y fragmentos sobre papiros. Este poema fue aceptado en la Antigüedad como obra de Hesíodo pero actualmente no se data más allá del siglo VI a.C.

4.6 Otras obras perdidas.
Diversas obras, unas de carácter narrativo y otras de contenido didáctico, se han puesto desde la Antigüedad bajo el nombre de Hesíodo. La crítica actual, en general, considera que no son atribuibles a Hesíodo aunque contengan recursos por él utilizados.

5. Problemas de las obras de Hesíodo.
Se dan cita los problemas que afectan a gran parte de la literatura griega conservada: autoría, cronología, autenticidad, composición, dialectalismo, conservación fragmentaria,…
La lengua utilizada por Hesíodo presenta unas características propias:
·         Utiliza el dialecto jónico, aunque contiene rasgos dóricos, norteoccidentales y délficos.
·         Formas no homéricas en genitivo plural, evolución de los grupos consonánticos con digamma, evolución a breve del acusativo femenino plural. 
·         Rasgos jónicos tardíos, en genitivo singular y plural. Con este grado de desarrollo lingüístico concuerda la cronología propuesta por WEST, situándola entre los años 750-650 a.C., siendo en cualquier caso posterior a la Ilíada.

La composición de las obras hesiódicas enfrenta a los investigadores a la dualidad literatura oral ó escrita. Algunos investigadores de la escuela de PARRY defienden la oralidad pero se impone la tesis de que la obra de Hesíodo es literatura escrita ante la escasa repetición de fórmulas, entre otros motivos.